大氣豪邁 蒼潤幽深
——讀張淑杰花鳥山水作品有感
文化信使/秦首先 編輯/雅賢
我與張淑杰女士相識已久,早在清華美院周寶軍人物畫高研班讀書時,我對她的創(chuàng)作已經(jīng)了解很多,后來她又在清華美院花鳥高研班繼續(xù)深造。那時的她風華正茂,滿滿的都是藝術(shù)家的夢想。一個19歲的東北女孩只身一人從東北雞西來到北京尋求藝術(shù)之夢,其求學之路是異常艱辛的。20年過去了,她的畫家之夢也早已實現(xiàn)。今日再回頭品讀她的作品,讓我眼界大開。她的作品視野開闊,大氣豪邁,蒼潤幽深,其一花一木皆有情,一山一水都有意,處處充滿了溫馨的詩意和對大自然、對生命的禮贊。
——蒼勁大氣,古拙典雅。這是筆者品讀張淑杰梅花作品得出的第一印象。張淑杰比較全能,花鳥、山水、人物、書法皆有涉獵。近年來,她的花鳥作品一鳴驚人,特別是她筆下的梅花格調(diào)高雅凝香,在蒼茫蕭疏中給人以風骨俊傲、鐵骨冰心之感。張淑杰是一位勤奮好學、善思善悟、具有獨立思維意識的女畫家。她秉承傳統(tǒng),汲取古意,能夠在古代先賢和現(xiàn)代花鳥大師的作品中自由徜徉,她畫梅花有花語,重風骨,重點突出梅花蒼老倔強的枝干,而凌雪紅梅卻疏影清雅。她師從經(jīng)典,不流俗于當代名家畫風,市場流行的就是她要拒絕的。在她的作品中,我們還能依稀看到宋人畫梅的影子,但你絕對看不到關(guān)山月、王成喜等現(xiàn)當代名家梅花那種紅艷爛漫、花團錦簇的墨痕。
《報春圖》和《香滿乾坤》是張淑杰梅花作品中的經(jīng)典。這兩幅作品構(gòu)圖舒朗大方,梅花設(shè)色清雅,枝干虬曲盤旋似“龍蛇”狀。其老干水墨淋漓,濃淡相宜,氣韻生動,新枝蓬勃向上,抱樸存真,意態(tài)勃然;她以大墨揮灑,淡墨渲染,枯筆皴擦,蒼苔老拙,韻味無窮。盡顯梅花的勁峭冷香、豐韻傲骨。彰顯了女畫家在書畫藝術(shù)上堅韌不拔,不屈不撓,自強不息的精神!
艷冠群芳
團扇
——靈動傳情,詩意盎然。這是筆者品讀張淑杰牡丹作品得出的第二印象。張淑杰喜歡畫牡丹,她創(chuàng)作最多的作品也是姿態(tài)萬千的牡丹。無論是大寫意靈動含蓄的,還是小寫意雍容典雅的,她筆下的牡丹都強調(diào)筆墨韻味,都是多姿含情的。應(yīng)該說,她早年也成名于牡丹作品。她于1998年開始創(chuàng)作牡丹畫卷《500米牡丹圖》被譽為世界最長牡丹畫卷,候選世界紀錄。2011年《祥順百年》牡丹作品被中國文化促進會、中國散文學會等10家國家級新聞文化單位授予年度優(yōu)秀作品銀獎,2012年,《祥順百年》(100米長卷)在北京海區(qū)淀舉行大展,并轟動北京文化界,中央人民廣播電臺、人民網(wǎng)、中新網(wǎng)、中國臺灣網(wǎng)等權(quán)威媒體稱贊她的作品為“房山第一牡丹”。
天香清艷
國色年年歲歲春
唯有牡丹真國色,花開時節(jié)動京城。牡丹是最受國人喜歡的題材,自古以來畫牡丹者眾多。所以說,牡丹畫出特點不容易,做到雅俗共賞更難。既要有自己的筆墨語言,脫俗出新,又要讓大眾接受喜歡,雍容典雅,這是每一個國畫家都要面對的難題。張淑杰師法自然,以線造型,以形寫神,她汲取牡丹名家王雪濤靈動多變的意趣和于希寧臨風含露的韻味以及大自然中牡丹雍容華貴的風貌,創(chuàng)作出靈動含情,雅致雍容的的牡丹作品,備受市場關(guān)注。她的大寫意作品氣格高雅,行筆勁健,干濕濃淡,虛實疏密相得益彰。她不在追求物象的形似,而是強調(diào)抒情言志,努力體現(xiàn)畫家自己的藝術(shù)個性,強調(diào)客體物象與主觀感情的統(tǒng)一。特別是《天香清艷》、《一枝獨秀》、《國色年年歲歲春》等大寫意作品筆墨生風,靈動含情,剛?cè)嵯酀紊窦鎮(zhèn)?,氣足韻豐,詩意浪漫。這些大寫意牡丹作品都是藏家難得的扛鼎之作,不是親見,你很難想象這么雅氣老辣的作品會出自一位青年女畫家之手。
爭艷
大富貴
她的小寫意作品求實唯美,雅致清新,造型精準。已初步形成了“工寫結(jié)合,虛實結(jié)合,動靜結(jié)合,繁簡結(jié)合,濃淡結(jié)合”的創(chuàng)作風格。由于她曾在清華美院主攻現(xiàn)代人物,所以,她在造型能力上有比一般花鳥畫家更輕松、更嚴謹?shù)膬?yōu)勢。創(chuàng)作中,她追求筆墨的凝重和意境的優(yōu)美,通過一花一石一鳥一草來寄托畫家對生活的美好憧憬和那縷縷紅艷凝香的情思。如她的《大富貴》作品秉承北宋遺風,花朵碩大婀娜,色調(diào)清新,工整秀美,枝干蒼勁質(zhì)感,圍墻寫實立體,線條流暢勁朗。再現(xiàn)了她傳統(tǒng)水墨功力和素描寫實基礎(chǔ)。即便是《大吉圖》這樣具有民間吉祥文化背景的作品,在張淑杰筆下一樣可以做到雅俗共賞,毫無艷俗的感覺。究其原因,關(guān)鍵還在于畫家對筆墨關(guān)系的理解和造型的準確生動上,在嬌艷世俗中能透出幾分野逸和空靈。
春水送舟歸
——筆墨蒼潤,意境幽深。這是筆者品讀張淑杰山水作品后的所感所悟。張淑杰是一位富有哲思的青年畫家,她能摒棄浮躁,選擇樸素。她秉承傳統(tǒng),師法自然,她已經(jīng)以那顆思辨的頭腦走在了同齡書畫家的前例,并義務(wù)反顧地在傳統(tǒng)文化回歸中追求藝術(shù)的真諦??v觀她的《春水送舟歸》等系列山水作品,發(fā)現(xiàn)其最大的潛質(zhì)在于對筆墨語言的理解上。她認為,中國畫的本質(zhì)是線的藝術(shù),筆以墨為血肉,墨以筆為筋骨,二者密不可分,皆為立其形質(zhì),分其陰陽,最后為成其山水而服務(wù);所以,作品應(yīng)由虛實、濃淡、干濕與形體的大小、聚散、簡繁、陰陽、向背、點線塊面之間的組合而成,不見筆墨的山水畫是單薄浮躁的,是沒有生命力的,事沒有中國畫基本繪畫語言的。她創(chuàng)作的山水畫堅守以筆為宗以墨為旨,節(jié)奏明快,沉穩(wěn)厚重,極少有大紅大綠大藍的色澤,追求一種寧靜、厚重和蒼潤,努力踐行黃賓虹的“平、留、圓、重、變”五字要意,山魂畫魂躍然紙上。比較看來,雖然她的山水作品構(gòu)圖還缺乏新意,不如花鳥創(chuàng)作有新意,有落入程式化之嫌,但由于筆墨氣韻尚好,其作品仍然很詩意。筆者堅信,在不久的將來,張淑杰一定會在山水畫“尋根”和寫生的道路上尋找到新的突破點。
欣聞張淑杰女士新作欲在丁酉之春結(jié)集出版,倍感欣慰,可喜可賀。每位畫家在尋找初心的藝術(shù)之路上,都會有幾個驛站,都需要立足眼前,放眼長遠,不斷進行總結(jié),吐故納新。我們祝福她,丁酉之年,百尺桿頭,更進一步。并以此為序。
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